Justine Triet Taille – La “superstition” empêche Justine Triet de toucher ses cheveux depuis la sortie du film, comme on le voit dans “Anatomie d’une chute”. Cinéma — Justine Triet enchaîne les distinctions et elle a trouvé comment faire durer cette jolie série comme elle le souhaite.
Le réalisateur français, qui a déjà remporté la Palme d’or 2023 à Cannes et deux Golden Globes pour Anatomie d’une chute, espère recevoir davantage de statuettes à l’approche des cérémonies des César et des Oscars. Comme elle l’explique avec humour dans la vidéo ci-dessous, elle s’est appuyée sur la superstition pour cela.
En effet, l’actrice avoue être extrêmement superstitieuse et avoir “plein de petits tocs” lors d’une apparition dans l’émission de France 2 Beau Geste de Pierre Lescure. Plus précisément, elle dit qu’elle ne s’est pas coupé les cheveux depuis plus d’un an, de peur d’avoir mauvaise mine. Elle explique : “J’ai décidé qu’il fallait que j’attende la fin de la promotion”, et elle s’engage à ne pas toucher ses cheveux jusqu’après la cérémonie des Oscars, au mois de mars, après la cérémonie.
Un désastre des nominations
Quoi qu’il en soit, Anatomie d’une chute semble bien engagée dans sa quête de nouvelles récompenses. Aux Césars, il reçoit onze nominations, dont celle de la meilleure interprétation. Quant aux Oscars, Justine Triet et son film sont nominés dans cinq catégories : meilleur film, meilleur réalisateur, meilleure actrice (Sandra Hüller), meilleur scénario original (Juliet et Arthur Harari) et meilleur montage.
Il a également été révélé au début du mois que le réalisateur venait de signer avec l’une des agences artistiques les plus puissantes d’Hollywood. Parmi ses membres figurent certains des visages les plus célèbres d’Hollywood, comme Meryl Streep, George Clooney, Daniel Craig et Viola Davis, ainsi que certaines des stars les plus « bankables » du moment, comme Margot Robbie et Zendaya. L’agence était auparavant connue sous le nom de Creative Artists Agency (CAA).
Pourquoi devenir volontairement superstitieuse ?L’une des figures marquantes de cette nouvelle génération de cinéastes français, Justine Triet a été présentée au monde en 2013 par les Cahiers du Cinéma et accueillie au Festival de Cannes la même année. Ancienne étudiante en arts, la cinéaste a commencé à réaliser des documentaires, principalement sur la politique.
Elle est également membre actif du collectif 50/50, qui promeut l’égalité des sexes et la diversité dans les industries du cinéma et de l’audiovisuel. Après Sibyl, la cinéaste française revient en compétition avec Anatomie d’une chute, son quatrième long métrage, qui remporte aujourd’hui une Palme d’Or, deux Golden Globes, un BAFTA et six César.
Un grand bravo à ce cinéaste sensible et engagé qui n’a pas peur de s’élever contre les injustices culturelles et sociales de notre pays. L’occasion de revenir sur ses quatre longs métrages qui épousent farouchement les désirs féministes des héroïnes rurales.
“La bataille de Solférino” (2013)
Place du Solférino, Paris, le 6 mai 2012. Laetitia (Laetitia Dosch), journaliste de télévision, couvre les candidats à la présidentielle devant le siège du Parti socialiste. Cependant, son ex-compagne quelque peu instable Vincent Macaigne réapparaît pour voir leurs deux jeunes filles. Avec flair et intensité, Justine Triet conjugue histoire personnelle et histoire collective dans son premier long métrage, présenté à Cannes dans la sélection ACID.
Victoria marque un tournant pour Virginie Efira qui entre dans le monde du cinéma indépendant. Quelque chose dans ce film suit la même trajectoire que les comédies romantiques que j’ai réalisées, mais il s’écarte des règles. En imposant d’y mettre une vérité, je veux dire ceci. “Tout aussi cruel”, a-t-elle confié à Vogue.
L’actrice, qui a reçu sa première nomination au César de la meilleure actrice, incarne une avocate déboussolée qui défend un ami accusé de tentative de meurtre tout en tombant amoureuse de sa jeune baby-sitter dans ce film inquiétant de Justine Triet.
Tout va bien. Sibyl (2019) — Virginie Efira retrouve Justine Triet et Niels Schneider dans ce drame romantique qui vire du côté du thriller alors qu’elle incarne une ancienne romance devenue psychothérapeute qui redécouvre son amour de l’écriture.
Il rencontre Margot, interprétée par Adèle Exarchopoulos, une actrice enceinte de l’enfant de son partenaire de jeu, Gaspard Ulliel, en couple avec le réalisateur du film. Alors que sa fascination pour son patient grandit, Sibyl s’immerge trop profondément dans sa vie turbulente, refusant de lâcher prise sur le passé et ses souvenirs tenaces.Opération de sauvetage (2023)
Après Sibyl, Justine Triet revient à Cannes avec Anatomie d’une chute, le récit troublant d’une enquête sur la mort présumée d’un père de famille, retrouvé sans vie au pied de sa maison. Son épouse (la redoutable Sandra Hüller) est bientôt mise en cause. Alors que la relation de ses parents se dissout, son fils assiste au procès.
Un film captivant qui a remporté la Palme d’Or. La onzième place d’un film français dans l’histoire de Cannes.Avec sa Palme d’Or et le César pour son travail sur Anatomie d’une chute, film chirurgical sur la rupture d’un couple, la réalisatrice conforte sa place dans l’histoire de Cannes et des César. Elle a également reçu cinq nominations aux Oscars. Décision le 11 mars.
Avec le succès de son quatrième long métrage, Anatomie d’une chute, présenté en première le 27 mai, Justine Triet devient la troisième femme de l’histoire à remporter la Palme d’Or au Festival de Cannes et la deuxième à réaliser le doublé avec elle. réalisation. Dans le même ordre d’idées, le 23 janvier, on apprenait que son long métrage serait nominé pour cinq Oscars : meilleur film, meilleure réalisatrice, meilleur scénario original, meilleure actrice et meilleur montage.
Ce thriller judiciaire retrace magnifiquement le procès d’une écrivaine et mère d’un enfant doté de capacités clairvoyantes, soupçonnée du meurtre de son mari. Dans l’enceinte d’un tribunal, le cinéaste, tel un puissant exposé de stéréotypes enfouis depuis longtemps, écoute l’égalité du couple, les malentendus qui peuvent conduire au déséquilibre professionnel, le rapport à la maternité et les jugements portés sur les femmes qui refusent de s’excuser. pour être eux-mêmes. En regardant la société à travers le prisme du coupable, elle n’a aucune sympathie pour la victime.
Le film déconstruit intelligemment les schémas, maîtrise les tensions et frappe fort. Au concours Cannoise 2023, il s’est fait remarquer. Cela donne de l’espoir aux jeunes cinéastes et récompense mes équipes, donc je suis vraiment heureux d’avoir remporté la Palme d’Or. C’est l’occasion la plus honorable pour le cinéma. Peut-être une sorte de validation ?
Wikipédia et Carrière
Réfléchis-y une seconde; c’est terrifiant. Rien n’est jamais gagné dans ce genre de travail ; toujours à partir de zéro. “Un prix n’est que le reflet d’un moment dans une carrière.” Justine Triet possède les verbes suivants : cash, rapide débit et liberté d’expression. C’est une de ses qualités exceptionnelles… même si cela ne plaît pas à tout le monde.
Elle a exprimé sa crainte de voir disparaître l’exception culturelle française et, avec elle, la possibilité d’émergence de talents, dans son discours de remerciement à Cannes, où elle a également interrogé les institutions.
“Ce qui me frappe vraiment chez Justine, au-delà de son humour et de la vivacité de ses pensées, c’est son humilité”, explique Virginie Efira, qui interprète le rôle de Justine dans Victoria et amie. Ses paroles à Cannes révèlent beaucoup : elle voulait surtout que personne ne la fasse traiter. Race rare en effet, elle est capable de critiquer et de remettre en question ses propres films dans ce contexte.
Artiste aux convictions fortes, Justine Triet est une femme qui crie et se rebelle. Elle se rebelle lorsqu’elle est choisie pour une “exposition de femmes” alors qu’elle étudie la peinture aux Beaux-Arts. J’ai trouvé ça presque offensant. «Tu ne seras jamais égale des hommes…», était mon message. Elle découvre la discipline du cinéma via un cours de montage en milieu scolaire, mais ses idéaux sociaux influenceront son travail.
Elle a été élevée « auprès de parents anticapitalistes » et nourrie de la culture cinématographique de sa mère ; en 2007, elle signe son premier documentaire, Sur place, qui porte sur le mouvement contre le COVID-19. Revenant sur la soirée de l’élection présidentielle de 2007, Solférino enfile à nouveau les jalons de La Bataille de Solférino.
Profil et Biographie
Dans son premier long métrage de fiction, elle mélange habilement le personnel et le collectif en suivant une journaliste et mère de deux enfants qui, en 2012, devait couvrir la deuxième tournée, mais voit plutôt arriver son ex-compagnon et lui compliquer la vie. Sans demander d’autorisation et au risque d’être poursuivi, le cinéaste se retourne contre son actrice Laetitia Dosch le jour de la victoire de François Hollande et en fait une véritable reporter.
Ils m’énervent avec leurs ronron et leur petite musique. Elle l’avoue : “Quand je roule, j’essaie de faire vivre quelque chose”, après avoir rompu avec Victoria en 2016. “Il faut faire un film contre l’autre”. C’est quelque chose que Truffaut a dit et cela me touche. Ce métier doit être un cycle sans fin de réinvention.
“Une femme doit absolument être autonome.”
La comédie vient renforcer une filmographie où la protagoniste féminine s’affirme beaucoup. Il n’y a pas de grand projet féministe; Justine ne théorise pas. Leurs personnages sont vibrants et contrastés avec un rapport déconstruit à la maternité, à la féminité, à la sexualité et au corps. Pendant longtemps, j’ai pensé que j’étais physiquement trop « solide », mais le regard de Justine m’a aidée à m’accepter.
Tout a changé pour moi à cause de sa curiosité et de son manque de snobisme. C’était à l’actrice de Victoria, Virginie Efira, et non à celle de la Nouvelle Star à laquelle je pensais. Elle m’a aidée à m’aimer davantage, à tous points de vue. Dans une vie, ce n’est rien. “Elle aura toujours sa place spéciale dans mon cœur.”
